【晏殊与晏几道词风比较】在中国古典文学的长河中，宋词以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，成为中华文化的重要组成部分。在众多词人中，晏殊与晏几道父子二人以其卓越的才华和鲜明的风格，成为宋代词坛上的双子星。虽然他们同属一个家族，但两人的词风却呈现出截然不同的风貌，展现出各自独特的情感表达与艺术追求。

晏殊，字同叔，是北宋初期著名的政治家、文学家，被誉为“宰相词人”。他的词作多以典雅、含蓄见长，情感细腻而不失庄重。他擅长用词婉约，语言清丽，内容多围绕人生感慨、自然风光或离别之情展开。如《浣溪沙·一曲新词酒一杯》中的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，便是其典型风格的体现。晏殊的词风整体上呈现出一种淡泊宁静的意境，既有士大夫的儒雅气质，又不失对生活的深刻感悟。

相比之下，晏几道，字叔原，是晏殊的第七子，虽出身名门，但一生仕途不顺，生活坎坷。他的词风则更为感伤、深情，带有浓厚的个人情感色彩。晏几道的作品往往情感真挚，语言直白而富有感染力，常以回忆、爱情、离愁为主题，表现出一种深沉的忧郁与孤独。如《临江仙·梦后楼台高锁》中的“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”，便透露出他对过往美好时光的无限怀念与失落。

从创作背景来看，晏殊身处高位，生活稳定，因此其词作更多地体现出一种从容不迫的心态；而晏几道则因身世浮沉，经历较多变故，使得他的词风更显悲凉与深沉。这种差异也反映在他们的题材选择与情感表达上：晏殊偏重于写景抒情，注重意境营造；晏几道则更倾向于抒发内心情感，强调个性化的表达。

此外，在艺术手法上，晏殊的词讲究格律工整，用典自然，语言精美；晏几道则更注重情感的真实流露，语言较为通俗，但在情感深度上更具冲击力。可以说，晏殊的词是“雅”的代表，而晏几道的词则是“情”的化身。

综上所述，晏殊与晏几道虽为父子，但两人在词风上各具特色，分别代表着宋代词坛的不同审美取向。晏殊的词风温婉含蓄，体现了士大夫阶层的审美情趣；而晏几道的词风深情细腻，展现了个体情感的丰富与复杂。两者虽有差异，却共同构成了宋词艺术的多样性和丰富性，值得后人细细品味与研究。